La profesión de diseñador industrial afecta profunda y positivamente el comportamiento social. El mundo, el entorno y lo cotidiano se ve y se percibe distinto, diferente, si se quiere más profundo. El mundo material que nos rodea impregna mucho más de lo que pensamos y modifica sensiblemente la forma de sentir.

Emoción Observada

Nos une la experiencia. Una aproximación co—construida en la comunidad con el principal interés de documentar casos de diseño de experiencias.

Design Icons

Una ilustración digital de Julián Molina

Diseño de experiencias con luz

Proyecto de grado. Diseño de experiencias con luz. Arduino. Por: Margarita González y Juan Camilo Torres

Observatorio laboratorio de diseño aplicado ODA

Las políticas de diseño y los diseños

NOOOOOOO

estilo de vida

estilo de vida

17 ago. 2017

Madera plástica III

Paciencia. Es la mejor palabra para distinguir este tipo de propuestas.

Joseph Wals
Joseph Walsh (nacido en 1979) fundó su estudio en 1999 en Co. Cork, Irlanda. Es autodidacta. A través de los años ha impulsado los límites de trabajo de la madera,  demuestra conocimiento alrededor del material y su potencial. El enfoque de diseño de Walsh se deriva de esta intimidad con madera, las técnicas que había dominado y el potencial combinado para crear estructuras y forma. Hoy en día, esta experiencia y fluidez con técnicas le permiten empezar en un punto más conceptual y explorar sus múltiples interpretaciones. 

Para ver más de sus objetos: http://www.themethodcase.com/joseph-walshs-enignum-motion-2/. De allí la imágen.

23 abr. 2017

Diseñadores industriales colombianos III

Cuando el talento retorna. Son varios las personas que estudian diseño, que no logran conseguir oportunidades dignas, interesantes y sobre todo retadoras en una industria nacional incipiente y en decrecimiento. Aún así, llevados por diferentes y autenticas motivaciones buscan sus lugares de oportunidad fuera del país. Algunos lo logran, otros por mucho que lo intenten no pueden y otros sencillamente usan su formación para insertarse en otros nichos. Rodrigo Torres se formó como diseñador insutrial en la Universidad Jorge Tadeo Lozano por allá en los años 90.
Signature diseño industrial Rodrigo TorresLuego, impulsado por su deseo de trabajar en grande se fue para Europa y desde allí trabajo para marcas reconocidas en el mundo del diseño y desarrollo de productos. Desde Milán diseño e impulso producto de diseño contemporáneo en el sector del mobiliario, los accesorios de baño y cocina, accesorios para el hogar. Una decisión personal lo trae de vuelta al país, y junto con él, sus propuestas. Recientemente trabajó para la reconocida marca de electro y gasodomésticos Challenger, una de las compañías en Colombia que desde sus inicios contrató diseño y sigue apostando por ello. Lanzan conjuntamente la línea de cocina Signature by Challenger / Design Rodrigo Torres 2016, una propuesta altamente diferenciada de lo que se produce y comercializa en el mercado local. 
Foto: behance.net
https://www.challenger.com.co/
http://rodrigotorres.com/
https://youtu.be/cD0D5ARp-2c


17 abr. 2017

Concepto vuelto forma

De los proyectos que pueden llegar a ilustrar la noción de concepto de diseño. https://www.behance.net/gallery/36385849/Siya


Color, imagen, tamaño, forma y en general el concepto natural. Dudo del producto pero no del concepto. Muy bien logrado.

11 feb. 2017

Construcción de marca territorio mediante el diseño de experiencias de marca

Artículo: Construcción de marca territorio mediante el diseño de experiencias de marca
Aydée Liliana Ospina Nigrinis, César Galán Zambrano
Resumen: Este artículo presenta el trabajo realizado en torno a la construcción de marca territorio mediante el diseño de experiencias de marca en los últimos tres años, 2012 a 2015, en el marco del Observatorio de Diseño II del Programa de Diseño Industrial de la Universidad Nacional de Colombia. Se expone la necesidad de continuar en la construcción de diálogos interdisciplinarios respecto a la construcción de la marca lugar. Así mismo, presenta los diferentes trabajos de campo, incluidos tres trabajos de grado, y más recientemente, la investigación aplicada con el fin de cumplir con la labor misional de hacer extensión desde la universidad pública. Es una reflexión desde la academia sobre los compromisos contemporáneos de la profesión y el papel del diseñador industrial en la sociedad. Producto de ello, propone otros caminos que puede recorrer el profesional del diseño, alternativos y recientemente explorados en la formación disciplinar.
Palabras clave: diseño de experiencia de marca, diseño de experiencia, marca territorio, marca país, branding emocional
Gracias a la Revista Nexus de la Universidad del Valle por la publicación del artículo, disponible en: http://nexus.univalle.edu.co/index.php/nexus/article/view/1844

1 feb. 2017

Ideas que cambian la vida para siempre

Una de las empresas más reconocidas en la actualidad por la puesta en el mercado de productos con desarrollos tecnológicos innovadores es Dyson. Una vez más se pone a la vanguardia en otros segmentos del mercado diferentes al de la limpieza doméstica, esta vez en el del cuidado cotidiano.


Se trata del secador de cabello Dyson Supersonic™. Lo que intento mostrar es no solo la gran capacidad para desarrollar tecnológia, diseñar y desarrollar producto sino también la enorme habilidad para proponer estrategias dirigidas a la comunicación de producto. La página no tiene pierde, la imagen es impecable, el producto es revolucionario en forma, uso y función. Asia su más prominente mercado. Otro punto más para su fundador el ingeniero James Dyson quién afirma que “Como a todo el mundo, nos frustran los productos que no funcionan como deberían. Nosotros, como ingenieros, hacemos algo al respecto. Nuestra razón de ser es la innovación y la mejora.”  James Dyson construyó su negocio en soluciones innovadoras tales como la aspiradora sin bolsa y el ventilador sin aspas. También recomiendo revisar el canal de Manuales de Uso en video.

12 ene. 2017

Autonomía y diseño


Todo en un mismo libro: Autonomía y diseño : La realización de lo comunal
Una breve reseña:
La ‘humanidad’ está abocada a transiciones civilizatorias frente la profunda crisis por las que atraviesa. El diseño ha sido un factor fundamental en la fabricación de estas crisis. ¿Podrá convertirse en una herramienta para las transiciones? ¿Puede la tradición modernista del diseño reorientarse de su dependencia de la ontología racionalista de la modernidad capitalista hacia modos relacionales de saber y hacer? Estas son las preguntas centrales que aborda en este libro. Una fuente importante para la reorientación de la tradición racionalista está en las formas de vida no dualistas presentes en las luchas territoriales contra el extractivismo. Estas luchas evidencian los fuertes fundamentos comunales que todavía existen en la vida de muchos grupos étnicos y pueblos. Fuente y enlace al libro en formato PDF en: http://www.maestriadesarrollo.com/publicaciones/autonomia-diseno-realizacion-lo-comunal

Primera parte:
Diseñar para un mundo real Pero ¿cuál mundo? ¿Cuál diseño? ¿Qué real?
Más allá del ‘taller de diseño’: retornando al flujo de la vida socio-natural
Rearticulándose con el mundo: hacia un diseño participativo, centrado
en los seres humanos y con orientación social
El diseño como práctica situada e interactiva
Arquitectura y urbanismo: experimentación, deslocalización y reinvención de lo vernacular
El diseño y el surgimiento de lo digital
¿Sostenibilidad por diseño?
Estudios críticos de diseño y diseño especulativo
Diseño y política 
Elementos para los estudios culturales del diseño
Entre ‘antropología para el diseño’ y ‘antropología del diseño’
La biopolítica del diseño en el desarrollo y el ámbito humanitario
De la ecología política a la ontología política
El diseño bajo ocupación ontológica: la ontología política de las luchas
territoriales en América Latina
Ontología política y epistemologías del sur 
Segunda parte:
La reorientación ontológica del diseño
En el trasfondo de nuestra cultura: racionalismo,
dualismo ontológico y relacionalidad
El racionalismo y la tradición cartesiana
La creencia en el individuo
La creencia en lo real
La creencia en la ciencia
La creencia en la economía
Cuestiones y problemas con el dualismo ontológico
La activación política de la relacionalidad
La estrategia de Varela: en los límites de la teoría social moderna
Relacionalidad: más allá de la brecha naturaleza/cultura 
Bases de diseño ontológico
El concepto de diseño ontológico
El diseño ontológico como conversaciones para la acción
Produciendo lo humano por medio del diseño
Lo humano posthumano y lo artificial
¿Sostenibilidad mediante el diseño?
El diseño ontológico y la cuestión de la agencia
¿El no dualismo en la vida cotidiana? La pregunta de Varela
El diseño y las ontologías relacionales de la música
De regreso al diseño ontológico
A modo de conclusión 
Tercera parte:
Diseños para el pluriverso
Diseño para las transiciones
Discursos para la transición
Discursos para la transición en el Norte Global
La Iniciativa de Ciudades en Transición, decrecimiento y lo común:
tres espacios emergentes del diseño para la transición
Post-desarrollo, buen vivir, derechos de la naturaleza
y transiciones de civilización
Una comparación del decrecimiento y del post-desarrollo
como imaginarios para la transición
Transiciones al post-extractivismo
Diseños para transiciones
El marco de diseño para la transición en la Universidad Carnegie Mellon (UCM)
Diseño para la innovación social: diseño cuando todos diseñan 
El diseño autónomo, la política de la relacionalidad y lo comunal

28 abr. 2016

The Secret Law of Page Harmony

¿Qué compartimos desde el diseño industrial con otras disciplinas familiares?  En el diseño existen varias cosas en común y varias que distinguen. Aún así, este post pretende dejar en evidencia que el diseño industrial comparte con el diseño gráfico la composición, en el caso del diseño industrial se componen elementos, partes y/o formas tridimensionales; en el caso del diseño gráfico se componen elementos, partes y/o formas bidimensionales.


Componer, disponer, distribuir y disponer es una habilidad que en ambos casos se deben mejorar y obtener destreza a través de la práctica y del entrenamiento constante “del buen ojo para componer”.  Ambas disciplinas comparten paradigmas comunes, entre ellos: la simetría, la proporción, el ritmo, el equilibrio, el contraste, la armonía. Así el siguiente enlace sirve para entender algunos de estos principios básicos en forma amena y dinámica. The Secret Law of Page Harmony in http://retinart.net/graphic-design/secret-law-of-page-harmony/

En espacial para el diseño y desarrollo de productos se puede recomendar el texto: La geometría del diseño : estudios sobre la proporción y la composición de Kimberly Elam.

https://vimeo.com/34442354  de lo análogo a lo digital